金年会据猫眼专业版数据,电影《哪吒之魔童闹海》密钥延期,延长上映至6月30日,截至当前累计总票房154.05亿。
金年会界面新闻获悉,第27届上海国际电影节开幕影片为陈可辛执导的犯罪电影《酱园弄·悬案》。开幕影片将在6月14日晚的金爵盛典后进行世界首映,并在上海百余家影院开展特别放映,电影改编自发生于上海的民国四大奇案之一“酱园弄杀夫案”。
金年会2025年5月13日起,爱奇艺面向院线新片正式开放分账合作模式。未来上映首日至上线首播窗口期不超过90天的院线新片,均可选择分账模式上线爱奇艺。 上线后,片方可根据影片表现选择独家或非独家合作,独家影片分账收益与会员有效观看时长挂钩,阶梯式单价1元/小时至3元/小时,非独家影片分账单价则为1元/小时,分账周期均为180天,与去年10月开始执行的网络电影阶梯分账模式相同。 此次开放的分账模式可以为院线电影提供流媒版权买断之外又一个新的网络发行增收渠道;而对于爱奇艺,在增加平台院线内容储备的同时,也可以借此机会降低一定的电影版权采购成本,依靠分账模式与片方共担风险。 不过犀牛君更关心的是,这买卖对于片方究竟划不划算?而理论上会受到冲击的院线影院,又该当如何? 给片方算算账 不如先回到院线电影流媒体版权买卖市场。 据犀牛君了解,国内院线电影现行流媒体版权采购模式为一口价买断或阶梯保底采购模式。 一口价买断比较好理解,阶梯保底则涉及到一定对赌性质,平台方将对项目预估票房进行保底报价,最终按照实际成绩调整版权结算金额。 通常1亿票房及以下的部分流媒体版权采购费用为票房金额的10%,超出1亿票房以上的部分每亿票房对应比例为4%。即一部平台保底2亿票房的院线电影流媒采购金额为1000万+400万=1400万,若实际票房超过2亿,则需要平台按比例补全超出部分,实际票房低于2亿则平台亏损。 另外,根据不同的电影类型、票房成绩,采购标准也会有变化。 例如春节档、暑期档的超头部项目,平台会适当抬升采购费用,总价一般不超过5000万;而像爱情片、动画片这种非视频平台主流观众喜好的“小众”类型,或是票房在500万以下的腰尾部项目,版权采购第一阶梯报价可能会下调至票房8%甚至更低。当然,还会有一定数量票房更低的纯尾部项目,即便是二轮放映的长视频平台也不愿接盘。 在卖出流媒体版权前,片方一般会参考几家平台的报价选择合适的合作方。那么这次新发布的分账网播,值得成为一个备选项吗? 我们可以算一笔账。 这次爱奇艺的院线电影分账模式与平台现行的网络电影分账模式完全一致,既然同为视频平台网播,我们不如就拿网络电影分账成绩来对标。 根据猫眼专业版数据,在去年10月施行现有分账标准以来,爱奇艺独播网络电影共有3部分账破千万影片,分别为2282.6万票房的《保镖》、1545
金年会青春无界,光影共生。5月8日,成都康礼学校校园内星光璀璨,首届“熊猫视觉电影节”盛大开幕,青年创作者用镜头语言打破文化壁垒,展现Z世代对世界的思考与艺术创造力。首次以全球中学生为核心,熊猫视觉电影节吸引了中国、俄罗斯、马来西亚、哈萨克斯坦等7个国家投稿,汇聚100多部投稿作品,最终诞生22部入围作品。“本次电影节中,同学们用影像讲述多元故事,探讨心理健康、环境保护、友谊等不同社会话题。”开幕式中,成都康礼学校执行校长陆琨指出,这不仅是一场艺术展示,更是一次生动的教育实践,是年轻声音改变世界的证明。跨界评审天团坐镇专业性与青春力同频共振“电影被称为第七艺术,是一种跨越语言文化的艺术形式,以独特的视听语言讲述故事,传递感情。”评审团主席郭道荣在开幕式中致辞,他表示,评审团秉持着公正、公平、专业的态度,从创作构思、叙事能力、拍摄技巧、视频效果、主题表达、角色与表演及观众的体验等多个维度,对投稿作品进行认真评审,最终生成入围作品。本次电影节的评审团由国内外知名电影导演、制片人、影评人及教育专家组成:成都大学影视与动画学院前院长郭道荣教授携数十年教研经验,以学者视角审视作品的文化厚度;央视《地理·中国》导演董起章沉淀多年从业经验,把脉学生作品;曾获台湾金犊奖优秀奖的汪雨婷导演以先锋的跨国创作经历,为电影节注入前沿的审美标尺;沈冲、黄培洋等教育专家则从青少年专业发展、个人成长维度,挖掘作品价值。既有专业高度,也要有青春表达,对于本次入围的电影作品,评委们给予了高度肯定和积极评价。评审代表郭道荣希望,通过此次活动激发出更多青年对电影艺术的热爱和追求,让每一部优秀的作品都能绽放出独特的艺术光芒。光影未来让世界听见青春的声音在电影中看见世界,实验片单元中,俄罗斯团队《嘿,你怎么样?》用2分钟的极简叙事,将“一句问候拯救生命”的社会议题凝练成影像诗;康礼学子刘梧桐的《胶片》以4分钟展现出对胶片的热爱,印证着他“热爱可抵岁月漫长”的创作初心。以真实的力量直击人心,纪录片单元中,作品《等死一条街》以12分钟揭开湖南八仙桥老人的生存状态,导演戴博伦团队用克制镜头揭示老龄化社会的深层问题;中英学子合作深入凉山拍摄《风从哪里来》,让支教教师与山区儿童的对话成为时代注脚,真实而生动的画面语言,赢得满堂喝彩。聚焦社会痛难点,叙事片单元中,作品《谎》在现实与理想的探讨中,呼吁大家直面真实的自己;
金年会今年的五一假期收官后,中国文娱消费市场的复杂光谱有了新的动向。 演出行业如火如荼,在节日出游大潮中保持增势;微短剧平台则争先布局,要在假期中保持存在感;电影行业票房腰斩,影院迷茫于节日效应的失灵。 今年五一,既延续了近几年演出市场的爆发性复苏,又继续暴露出电影行业的深层阵痛,也见证了短剧争夺档期红利所前进的一小步。对于节日档期红利,文娱消费各行业都势必要有一些新的理解了。 演出市场持续增长,需要寻找增量、优化体验 交通运输部的数据显示,5月1日至5日,预计全社会跨区域人员流动量累计14.67亿人次,日均2.93亿人次,同比增长8.0%。其中铁路客运量累计10169.2万人次,日均2033.8万人次,同比增长10.8%。 而演出行业与文旅市场步调一致,保持了疫情后的热烈高涨趋势。 据中国演出行业协会票务信息采集平台数据监测和测算,2025年“五一”假期全国营业性演出(不含娱乐场所演出)场次3.35万场;票房收入21.59亿元,同比增长3.60%;观众人数1031.59万人次,同比增长0.47%。 2025年五一的增长率似乎并不亮眼,那是因为2024年、2023年,五一的演出市场热度已经经历了连续飙升: 2023年五一期间,全国营业性演出票房收入15.19亿元,较2019年同期增长18.4%,营业性演出3.1万场,较2019年同期上升49.1%,不仅实现了强烈的复苏力度,也大幅超过2019年同期表现。 2024年五一期间,全国营业性演出(不含娱乐场所演出)票房收入20.84亿元,同比增长37.17%;场次3.44万场,较2023年“五一”假期同比增长10.66%,观众人数1026.73万人次,同比增长18.63%。在2023年行业复苏的集中爆发后,2024年的演出市场实现了更高涨幅,票房收入增长近四成。 根据演出行业协会发布的“2025年“五一”假期全国演出市场简报”来看,今年五一的演出市场呈现出了以下特征: 大型演出表现优异,演唱会/音乐节+文旅”联动模式表现突出。“五一”假期,全国5000人以上的大型营业性演出票房收入达到12.12亿元,同比增长5.12%; 中小城市音乐节崛起,凸显下沉趋势。各地音乐节融合电竞、文旅等方式,特色越发鲜明; 旅游演艺表现突出,全国大中型旅游演艺项目票房收入6.85亿元,同比增长9.08%;观众人数558